Характеристика та етапи розвитку дитячого малютку

Італійський психолог К.Річчи виділяє два етапи еволюції дитячого малюнка: дообразотворчий та образотворчий. Етапи, у свою чергу, діляться на декілька стадій.

Перша стадія дообразотворчого етапу - стадія каракулів, яка починається у віці двох років. Перші карлючки – це, звичайно, майже випадкові мітки. В цей час дитину цікавить не зображення, а сам олівець. Більше того, дитина може взагалі не дивитися на олівець, коли креслить їм по паперу. На цій стадії вона ще не вміє пов'язувати зорові образи з малюванням. Дитина одержує задоволення від самих рухів рукою з олівцем. В цей період дитина ще не здатна намалювати що-небудь реальне, тому навчити її в цьому віці зобразити, наприклад, яблуко, просто неможливо.

Приблизно через 6 місяців після початку стадії каракулів у дитини виникає можливість зорового контролю за малюванням. Тепер вона пізнає зорово те, що робить. Більшість дітей в цей період малює з великим ентузіазмом. Будь-які зауваження, відбиваючі у дитини хист до малювання на цій стадії, можуть викликати затримку його загального розвитку, оскільки цей тип контролю важливий і для інших сфер діяльності [24].

Стадія карлючок триває по-різному, іноді проходить достатньо швидко, але завжди в цей час дитина шукає і освоює три лінії: горизонталь, вертикаль, вчиться замикати круг. Вона вчиться орієнтуватися на листі паперу і особлива проблема в цей час - зупинитися. Дитині доводиться спеціально освоювати це уміння: не вести нескінченну горизонталь, від кухні до вхідних дверей по стіні, через весь коридор, а зупинити руку вчасно. По малюнках видно, як це складно дається. Самий відомий тип каракулів - нескінченна спіраль; дорослі намагаються її по-своєму інтерпретувати, говорять: "Це він малює звук, рух..." - насправді дитина просто намагається повернутися в ту крапку, з якою рука почала рух. Часто стадію каракулів або стадію "марання" порівнюють з дитячим гуленням, що виникає задовго до появи мови, коли, породжувати різноманітні нові звуки, що повторюються і безладні, дитина стрімко опановує "звуковою матерією". Карлючки закінчуються в той момент, коли з'являється замкнутий контур - "круг". Дуже важливо уміти замкнути контур, тому що закритий контур дає форму. У дитини ще немає чіткого відчуття форми, а воно необхідне для руху, для освоєння наочного миру. До трьох років дитина більше орієнтована на форму, ніж, наприклад, на колір. Якщо їй дати іграшки різного кольору і різної форми і попросити вибрати з них "ось такі", показавши зелений квадрат, то дитина шукатиме і тягнутиме квадрати будь-якого кольору, але саме квадрати.

Друга стадія дообразотворчого періоду - від 2-х до 3-х років. Вона мало відрізняється від попередньої за якістю малюнка - карлючки були і є. Але на цій стадії дитина починає давати назви своїм малюнкам: «Це - тато» або «Це я біжу», хоча ні тата, ні самої дитини знайти на малюнках неможливо. Але якщо дитина раніше одержувала задоволення від рухів як таких, то тут вона починає пов'язувати свої рухи з навколишнім зовнішнім світом. В цілому, малювання каракулів дає можливість дитині створювати лінії і форми, опановувати моторну координацію, будувати образне віддзеркалення навколишньої дійсності. Стадія каракулів важлива якраз тим, що дитина опановує рухами своєї руки [27].

Приблизно у віці 3-5 років починається образотворчий період, перша стадія якого - стадія наочного малювання (схемного зображення). Перші наочні зображення, як правило, не створюються спеціально, вони "взнаються" в тому, що намальовано. Наприклад, зобразивши безліч досить кривих кружків, трьохлітній хлопчик питає себе: "Це сніг?" Рука випереджає образ. Але першим усвідомленим наочним малюнком у кожної дитини, в якій би точці світу він ні жив, стає зображення людини. Більш того, людина надовго залишиться улюбленим персонажем дитячого малювання, а образ його мінятиметься разом з розвитком і зміною автора малюнків.

Наочне малювання проходить безліч періодів, угасає і переходить в почерк. Цікаво, що, "зароджуючись" усередині спонтанного малювання, почерк спочатку будується за зразком прописів і міняється лише до десяти-одинадцяти років. Саме в цьому віці діти прагнуть виразити в почерку щось своє, перестають слідувати за зразком. Правда, в основному це торкається правшей. Якщо дитина - лівша і його не перенавчають, то при письмі він довго шукає таке положення своєї лівої руки, при якому може бачити написане. Тому у левшей почерк індивідуальний за походженням і дуже стійкий, він практично не міняється протягом життя. Почерк правшей постійно міняється, удосконалюється і приймає остаточну форму до 25 років. До речі, і судово-медичну експертизу почерку проводять тільки у осіб старше 25 років, тому що почерк сформований і тепер може змінитися тільки при органічних ураженнях мозку, при прогресивному розвитку психічного захворювання і в ситуації життєвого зламу [29].

Спочатку діти малюють не себе, не тата або маму - вони зображують людину "взагалі", просто людину. - Перше, що у них виходить, - знаменитий "головоног", створений буквально по інструкції дитячої пісеньки: "Крапка, крапка, кома, мінус - пика крива, ручки, ніжки, огуречик - ось і вийшов чоловічок". Ніс у вигляді коми зовсім не обов'язковий (на відміну від очей і рота); "огуречик» же кривим замкнутим контуром охоплює разом голову і тулуб, з яких стирчать в сторони палички-ручки і палички-ніжки.

Зверніть увагу: ні про яке уміння вважати, зрозуміло, поки немає і мови, проте на перших наочних малюнках маленьких дітей завжди два ока, дві руки і дві ноги, а рот завжди один - ніхто ще з трьохлітніх дітей жодного разу в цьому не помилявся.

У сучасних міських дітей головоног може лише промайнути, протриматися від декількох днів до двох тижнів: ускладнене середовище, зусилля батьків підстібають розвиток. Але у будь-якому випадку він стає першим, ще неясним, недиференційованим виразом самого себе, віддзеркаленням цілісного переживання свого "самозвеличення". Всі перші зображення грунтуються на власному "тілесному досвіді" дитини (іншого у нього поки ні), повторюють - всю недовгу історію його життя. Пригадаємо, що фізично немовля розвивається як би зверху "вниз". Перша зміна відчуттів свого тіла: малюк піднімає голову. Вона першої виділяється з складного нерозчленованого згустка відчуттів. Як тільки малюк починає тримати головку, його сприйняття миру міняється, збагачується - по-іншому починають працювати зорові і звукові аналізатори. І він вже вимагає, щоб його весь час тримали вертикально.

Так і на дитячих малюнках першою з "головонога" вичленяється голова, потім докладніше промальовуються очі, ніс, а все інше достатньо довго не міняється: якийсь загальний тулуб, з якого стирчать палички-ручки і палички-ніжки. Волосся може, наприклад, взагалі довго бути відсутній, а з'явившися, не "росте", а "надягається" на голову, як шапка. Людина спочатку зображується надзвичайно спрощений. Її фігура складається з двох основних частин -голови і якої-небудь підпори. Як опора виступають часто тільки ноги, які через це виявляються прикріпленими безпосередньо до голови. Поступово в людській фігурі виділяються нові частини, перш за все -туловище і руки. Тулуб може мати саму різну форму - квадратну, овальну, у вигляді подовженої смужки і т.п.

Там, де із загальної маси тулуба виділяється шія, вона одержує непропорційно велику довжину. Особа, що фігурує у всіх малюнках, одержує деяке структурне оформлення. В більшості випадків з'являються очі, рот, натяк на ніс. Вуха і брови з'являються на дитячих малюнках не відразу. Проте неявні в звичайних умовах частини, наприклад - зуби, виступають досить часто. Ці недосконалі портрети дитина як правило прагне забезпечити деякими "емблемами", відповідними статусу людини. Особливо часто такою емблемою виступає капелюх або сигарета у чоловіка, пишна зачіска з крупним бантом у жінки. Наявність одягу відображається лише рядом гудзиків. Подібні зображення представляють людину анфас. Лише поступово дитина опановує профільним зображенням. При цьому вона тривалий час затримується на проміжному ступені: лише частина фігури малюється в профіль, інше звернене до спостерігача. Іноді це навіть приводить до подвоєння окремих органів - рота, носа і ін. Повні профілі також мають свою особливість. На них наголошуються і ті частини тіла, які реально не можуть бути спостерігаємі у профіль. Особливо часто зображається приховувана тулубом рука. Пропорції фігур, що зображаються таким чином, звичайно, не відповідають дійсності. Серед елементів тіла тулуб рідко має найбільший об'єм, або його довжина непропорційно велика.

Наступна стадія розвитку малюнка - стадія правдоподібних зображень - характеризується поступовою відмовою від схеми і спробами відтворити дійсний вид предметів. В людській фігурі ноги придбавають деякий вигин, часто навіть тоді, коли зображається людина, що спокійно стоїть. Образ рук починає наповнюватися функціональним змістом: людина на малюнку тримає який-небудь предмет. На голові з'являється волосся, іноді оформлені в зачіску, що ретельно промальовуються. Шия придбаває сумірність, плечі - округлість. Більше уваги уділяється зображенню одягу. Все це досягається не відразу [28].

Малюнок проходить і проміжну стадію, на якій частина його оформлюється ще майже абсолютно схематично. Не дивлячись на всі відзначені зміни, в дитячих малюнках продовжують залишатися незмінними три основні риси:

1) малюнки, як і раніше, є тільки контурами предметів, що зображаються. Навіть коли вони мають достатньо складний зміст, відтінки і світлотіні відсутні;

2) все ще не дотримується пропорційність зображення: людина може перевищувати зростанням будинок, намальований по сусідству. Нарешті, зберігається зарисовка тих частин предмету, які насправді при даному його положенні не можуть бути видними. З цим пов'язана і найхарактерніша особливість дитячого малюнка - його прозорість. Наприклад, на малюнку людини може бути присутній гаманець, що лежить в кишені, і навіть монети, що лежать в цьому гаманці [28].

Росте дитина, розвивається і ускладнюється його малюнок, в точності повторюючи логіку розвитку найменшого художника. Колись його власні руки стали його першою іграшкою: він довго їх розглядав, крутив, лизав, чіпав їх, перш ніж використовував за призначенням - став хапати справжні іграшки, якими звичайно обвішані ліжечка і коляски. Так і на малюнках вслід за головою першими "оживають" руки. Вони знаходять п'ять пальців-паличок, що стирчать в різні боки з паличок-рук; і знову-таки помітьте: як правило, пальців саме п'ять, а не три і не сім - у дитини, яка ще не має уявлення ні про різницю між цими числами, ні про саме поняття числа. Тіло поступово придбаває приємну округлість, з'являються і перші ознаки одягу: пояс і гудзики.

Потім у п'ятирічних дітей одяг ретельно вимальовуватиметься як ознака не біологічного, а соціокультурного існування, але це пізніше. Поки вона - найважливіший засіб індивідуалізації портрета: малюкам досить довго доводиться засвоювати, що одна і та ж людина може з'явитися перед ними в різному одязі. Дорослі родичі іноді навіть ображаються на "забудькуватість" малюка, коли він раптом не взнає їх. А дитина просто запам'ятала, що востаннє в передпокої бачив тітку в шубі і шапці, а ця - в платті і з намистами - це для дитини абсолютно різні люди. Цікаво, що діти одягають своїх героїв так, як одягають їх самих: на тіло плаття, на платті пальта - ті ж "шари" - три паралельні лінії - на безлічі малюнків. На платті кишені - їх не видно під пальтом, але вони ж там є! Малюють і те, що лежить в кишенях. Такі "рентгенівські малюнки" можуть протриматися років до семи. Тільки скелет діти не малюють ніколи - вони його не відчувають, не бачуть - тому і не малюють. Останніми матеріалізуються ноги - і знову через непропорційно великі стопи. Все, чоловічок зібраний, перший етап освоєння тіла на малюнку закінчений так само, як в житті, - першими кроками. І дійсно, человечек-огуречик готовий рухатися - ось трохи зігнув ногу в коліні і пішов! Тепер з ним відбуватимуться інші надзвичайно важливі зміни. Поступово він ставатиме все більш і більш пропорційним, його стане оточувати не тільки реальний, побутовий наочний, але і вигаданий фантастичний мир. Мальований чоловічок виявиться включеним в безліч ситуацій і відносин з іншими персонажами.

У віці 5-7 років освоєння образного миру в малюнку також відбувається - від людини до його оточення. Пропорції першими встановлюються саме в людській фігурі. Характерний малюнок цього періоду: висока велика людина поряд з маленьким багатоповерховим будинком і маленькою легковою машиною. П'ятирічний автор не розуміє нашого подиву: "Так, ця людина приїхала на своїй машині, він живе в цьому будинку, так, на третьому поверсі, бачиш, ось його віконце і балкон". А нам здається нісенітною несоотносимість розмірів людини, що зображається, і його миру: Як же він в будинок-то ввійде і в машину сяде?" Насправді це нормальний етап розвитку дитячого малюнка. Через нього проходять всі діти, і з часом в малюнку все "урівноважиться", а правильні пропорції встановляться і в навколишньому світі.

Часто в малюнках фігурують члени сім'ї. Вже в 5-6 років діти добре усвідомлюють внутрісімейні відносини і демонструють їх в своїх малюнках. Ті, кого дитина особливо любить, зображаються більш ретельно: дитина прагне добитися максимальної схожості і всіляко прикрашає портрет. В зображенні сім'ї можуть бути також присутні бажані, але реально не існуючі родичі. Малюнки подібного змісту можуть служити цінним матеріалом для діагностики внутрісімейних відносин і умов сімейного виховання [28].

В автопортретах дитина звичайно відображає позитивне відношення до своєї персони: він охайний, одягнений в бажаний одяг, знаходиться в бажаному місці і в бажаних обставинах. Це відповідає центральному особовому новоутворенню дитини, що розвивається: у нього, виразно представлено відчуття довір'я до зовнішнього світу і відчуття особистої цінності. Коли дитина починає малювати себе в неприємних ситуаціях, це свідчить про його неблагополучний емоційний стан.

Не дивлячись на значну недосконалість малюнків стадії правдоподібних зображень, дитина, що не володіє художньою обдарованістю, рідко самостійно, без спеціального навчання підіймається на наступний ступінь. Тому і дорослі, що не навчалися малюванню, знаходять в своїй творчості дуже багато рис, схожих з вже відзначеними. Але якщо дитина одержує систематичні вказівки на недосконалість його творів і повчання про спосіб їх виправити, вона досягає четвертої стадії - правильних зображень.

Тут ми зустрічаємося з малюнками різного ступеня досконалості. Але це вже залежить від індивідуальних художніх здібностей і не має в своїй основі якої-небудь загальної закономірності. При цьому зображення значною мірою втрачає свою "дитячість" - ті специфічні особливості, які властиві саме дитячому малюнку. До підліткового віку малювання, мабуть, в основному вичерпує свої психологічні функції, його адаптивна роль знижується. Дитина переходить до більш високого рівня абстракцій, на перші позиції висувається слово, що дозволяє з набагато більшою легкістю, ніж малювання, передавати складність подій і відносин.

Отже, естетичне виховання дітей молодшого дошкільного віку засобами образотворчого мистецтва є важливим засобом розвитку творчої особистості, інтелекту та естетичного смаку людини. Тому потрібно приділяти особливу увагу розвитку методичної бази такого виховання.